やさしい光にとけるアイリスを、透明水彩で描いてみよう
ここに掲載されている透明水彩画は、Anna Masonのオンラインスクールが提供する写真を使用して制作された細密画です。
やわらかな光に咲くアイリス｜透明水彩で楽しむやさしい描き方入門
やわらかな光の中で咲くアイリスは、水彩ならではのにじみや透明感がとてもよく似合うモチーフです。
難しそうに見えても、順番を追って丁寧に塗り重ねていけば、初心者でも美しく仕上げることができます。
色がふわりと重なっていく過程を楽しみながら、少しずつ形にしていきましょう。
ガーデンでよく見かける、この豪華な花の大きなバージョンに挑戦です。
花びらがまるで絵画のように見えるほど美しく、鮮やかで大胆な色合いも魅力のひとつです。
アイリスの生き生きとした表現ができるかどうかが、この作品の大きな課題になります。
使用した道具
・筆：000号、0号、1号、3号
・紙：細目の水彩紙
・鉛筆：B
使用した透明水彩絵の具
・コバルトバイオレット
・コバルトブルー
・アリザリンクリムゾン
✏️下書き（形をとらえる）
アイリスの水彩画下書きです。
まずは花の輪郭をやさしく描き、全体のバランスと形をとらえていきます。
線は描き込みすぎず、ふんわりとした印象で整えるのがポイントです。
🎨下塗り（全体の色を決める）
透明水彩絵具はコバルトバイオレットをメインに使用しました。
花全体にやわらかな色のベースをのせ、これから重ねる色の土台を作ります。
透明感を大切にしながら、空気をふくんだような下地に仕上げていきます。
🌗光と影を描く（明暗をつける）
透明水彩絵具はコバルトブルーをメインに使用しました。
花びらの濃い部分に色を重ね、やさしい影を加えていきます。
光と影の差を少しずつ作ることで、自然な奥行きが生まれていきます。
📦立体感を強める（奥行きを出す）
透明水彩絵具はコバルトブルーをメインに使用しました。
重なり合う花びらの表情を意識しながら、さらに色を深めて立体感を引き出します。
静かに色を重ねることで、花がふわりと浮かび上がるような表現になります。
🖌️仕上げ（細部を整える）
透明水彩絵具はアリザリンクリムゾンをメインに使用しました。
最後にポイントとなる色を加え、全体のバランスを整えて仕上げます。
やわらかさを残しながら、花の印象をそっと引き締めて完成させます。
作成時間：約24時間
